Blog de las Cátedras de Arte Contemporáneo de la carrera comunicacion audiovisual, para realizar presentaciones de trabajos de la materia.

lunes, 11 de abril de 2011

"MENOS TIEMPO QUE LUGAR"


Inauguración de exposición en honor al bicentenario de América Latina.






A partir del 3 de marzo hasta el 30 de abril se estará exponiendo "Menos tiempo que lugar" en el museo Caraffa de Córdoba.La exposición es llevada a cabo por el Goethe institud con la participación del ministerio federal de relaciones exteriores de Alemania y el Goethe Institud de Córdoba.
Curada por Paz Guevara(Chile/Alemania) y Alfons Hug (Alemania/Basil), la muestra revive los 200 años de la independencia de América Latina,con la intervención de artistas e intelectuales de toda Latinoamerica.

"Menos tiempo que lugar" nos lleva a un recorrido por distintos lugares del continente y por distintos tiempos,expresando en sus obras la diversidad cultural, histórica,religiosa, política, la espiritualidad y creatividad de cada lugar y sus geografías, Ademas también funciona como una manera de denuncia de las trasformaciones que han sufrido los países haciendo referencia en la tecnología, naturaleza,conflictos, lo social.

Lo particular e interesante de la exposición es como mezcla historia y arte, Alfons Hug comenta que todo comenzó con el fragmento de un poema de Mario Benedetti, el cual llevo a pensar en "la carta de Jamaica" de Simón Bolívar(Considerado el prócer de la independencia) como antecedente histórico y conceptual para la obra y de allí los artistas comenzaron a realizar los vídeos.

Los artistas visitaron los diferentes países, investigaron su historia, su política, su identidad y cada uno de manera diferente, utilizando distintas técnicas , lo represento en su obra,algunos de manera irónica, otros mostrando lugares característicos, otros representando personajes y otros prefirieron jugar con el tiempo, la historia, tradiciones y costumbres de cada país.

Una de las obras mas interesantes, la cual me atrevería a decir que es la que contiene la mayor esencia del proyecto en la muestra colectiva, es "Episode: Tango con Obama", es un vídeo a color de aproximadamente 6 minutos, realizado por el artista Martin Sastre en donde un doble de el presidente de los Estados Unidos Barack Obama, baila un tango con el mismo artista, pero la música que se escucha es un tema pop en ingles, el artista con el baile intenta representar una relación de manipulación y control de Estados Unidos (Obama) sobre América Latina(el artista), mientras ademas se permite leer varios fragmentos de sucesos en los que participo Estados Unidos y donde se refleja esta relación de posesión.Ademas esta obra intenta representar de alguna manera la industria cultural a través del estilo pop, quedando evidenciado en la ropa del artista y en la música moderna utilizada.


Fragmento de Episode:"Tango con Obama"


En "Dictados" la artista Leticia El Halli Obeid realiza un vídeo a color de 25 minutos aproximadamente, en donde ella misma puede ser observada escribiendo una carta, arriba de un tren en marcha, la misma carta es de la que hablamos anteriormente "la carta de Jamaica" de
Simón Bolivar, y mientras escribe esta carta se observa un paisaje deprimente el cual recorre el tren, por la cuidad de Buenos Aires.La idea de la artista es expresar todas aquellas intenciones que se esperaban para los países en un futuro, expresados en la carta y compararlo con lo que es la realidad de hoy, en la situación en la que se vive en muchos lugares.





Narda Alvarado, proveniente de Bolivia,en "Politeísta, ecléctico, fiestero eterno, cotidiano" nos presenta un vídeo a color de 16 minutos aproximadamente en donde trabaja con
animaciones digitales, en donde se puede ver a una joven en su cama y luego haciendo otras actividades cotidianas y mientras piensa en todo lo que necesitara para armar una coreo
grafía, en este caso de un baile de disfraces. Al realizar su obra Narda tomo como concepto la sorpresa y admiración que tuvieron los españoles al observar la importancia de los indígenas hacia la danza como una forma de vida.






No cabe duda la originalidad y el gran grado de importancia histórica y política que presenta "Menos tiempo que lugar",sus artistas utilizan distintas técnicas y formas para realmente ponernos a reflexionar sobre todo lo que ha pasado en estos 200 años , lo destacable es que muchos de ellos han sido protagonistas de sus propias obras y en cuanto a la exposición las obras están muy bien presentadas y ubicadas aunque en algunos momentos podían confundirse algunos de los sonidos, pero a lo que a mi respecta la muestra es un éxito, Aunque agrego que hubiera sido bueno que tuviera mayor difusión, por que representa nuestra historia y es parte de todos.


"Hay lugares que sólo duran un instante ,son aquellos momentos singulares que sólo el arte puede captar, y para ciertos tiempos, dice Mario Benedetti, no hay lugar. Quizá esta paradoja pueda aplicarse al presente, que comprime extremadamente el tiempo pero sin ofrecerle un hogar ideal en ninguna parte. Parece que sólo el arte es capaz de situar el tiempo actual y de ofrecerle refugio"

Alfons Hug















martes, 5 de abril de 2011

Espacios Artísticos


Un incentivo a los Artistas
Galería Artis abriendo puertas y creciendo junto a sus artistas.

"Galería Artis, Lima 909 Bº General Paz"

¿Cuántas veces escuchamos por parte de los artistas lo difícil que es ser reconocido? ¿O lo complicado que es lograr poder exhibir su arte en una galería?

Artis galería abrió sus puertas por primera vez, a mediados del año 2004, en el antiguo barrio de Arguello, Córdoba Capital. Presentándose como una pequeña galería pero con grandes ambiciones.

En el año 2007 “Artis galería” con el objetivo de crecer es trasladada a su actual cede en el barrio general paz, en donde, pudimos deleitarnos con una entrevista al arquitecto Gustavo Limperis, director de la galería, el cual nos introdujo al mundo de lo que es “Artis Galería”.

Lo destacable e interesante de la galería, es su interés en la promoción de artistas, sobretodo en nivel internacional.

No es solo un ideal, es nuestro objetivo el poder brindarles posibilidades a nuestros artistas de ser promocionados internacionalmente, de que puedan exponer su arte en el exterior y de esta manera lograr reconocimiento” Afirmo convincentemente Limperis.

Además unos de los principios con los que trabaja la galería es el de “industria cultural”.El reconocimiento de los artistas internacionalmente, implica una proyección en el mercado artístico, una búsqueda de nuevos consumidores, una manera de comunicar las obras artísticas y como resultado la formación de la imagen de un artista.

Un dato que no es irrelevante es la participación de la galería en la asociación GAALAC(asociación galerías argentinas de arte contemporáneo) en donde cumple con determinados fines relacionados con los objetivos que se propone la galería.

“El área de comunicación es muy importante para nosotros, en la cual dedicamos tiempo y esfuerzo, es clave para poder difundir artistas, nuestras actividades culturales y es necesaria para poder atraer al publico, impactarlo y formar interés artístico y cultural, por tal razón es que tenemos un área de comunicación, estrategia y de diseño grafico” comento el director de la galería.

Cabe destacar que “galeria Artis” ha participado en importantes ferias artísticas del exterior, cumpliendo de esta manera con parte de sus objetivos, brindando la oportunidad de que algunos de sus artistas puedan exponer sus obras y los cuales tuvieron importantes reconocimientos.

Con respecto, a las exposiciones artísticas realizadas en Artis, actualmente, se pueden observar cuadros de reconocidos artistas como Ramiro Sebastián Vázquez , seleccionado en el concurso de pintura del consejo federal de inversiones de Buenos Aires y seleccionado para participar en la muestra en la casona municipal “24 hs de arte”.

sin titulo



Andres Silva Sle seleccionado en la convocatoria internacional de New Jersey EE.UU ¿Es posible realizar una fotografía de Nueva Jersey desde cualquier lugar del mundo? Y partes de sus obras forman parte de colecciones privadas en nuestro país, en Alemania y en la colección de la fundación Osde.

"Boy in the city"2009. Acrílico sobre tela,120x120 cm.


Pablo Siquier Nominado para el premio Konex, premios Harrods en el arte, salón Guther y nominado para artista joven del año, Asociación argentina Críticos del arte, entre otras menciones.



"1014"80 x 80cm. Acrílico sobre tela. 2010



Para finalizar es importante destacar el gran desarrollo de Artis en los últimos años, Las grandes actividades que lleva adelante para cumplir con sus objetivos y las exitosas exposiciones que se llevaron a cabo en la galería y en el comienzo de este nuevo año “Artis galería” seguramente esperara nuestra visita para hacernos participes de sus proyectos y para disfrutar del arte contemporáneo que nos ofrecen sus artistas.